Otevřeni jsme všemu,
v tuto dobu i vám

pondělí:
Zavřeno
úterý:
Zavřeno
středa:
12.00 – 18.00
čtvrtek:
12.00 – 18.00
pátek:
12.00 – 18.00
sobota:
12.00 – 18.00
neděle:
12.00 – 18.00

Centrum současného umění  DOX
Poupětova 1, Praha 7
Ukázat na mapě

Tata Bojs představují v Centru DOX 30 let své existence. Výstava jedinečným způsobem propojuje tvorbu této známé české hudební skupiny s neméně významnou rovinou vizuální. Tu představuje především dílo jednoho ze zakladatelů skupiny vizuálního umělce Milana Caise, který také stojí za konceptem výstavy. Projekt, který by v takovém rozsahu propojoval hudební a výtvarný žánr, přitom nemá v českém kontextu obdoby.

Fungování skupiny od jejího vzniku na konci 80. let až po současnost je v rámci výstavy rekonstruováno jazykem současného vizuálního umění. Základní myšlenka celé expozice je nahlížení minulosti optikou současnosti. Výstava je rozdělena do deseti kapitol, které vždy reflektují určité časové období. Minulé okamžiky jsou vtělené do nově vytvořených soch, multimediálních objektů a instalací. Autorem většiny z nich je právě Milan Cais, který některá díla vytvořil speciálně pro výstavu v DOXu. 

Každému z devíti alb, které skupina vydala v letech 1988–2018 je věnován samostatný prostor. Vystavená díla vždy představují symbolický průnik základní myšlenky alba, jeho vizuálního konceptu a okolnosti vzniku. Autentickou atmosféru jednotlivých etap tvorby Tata Bojs výstavě dodávají dobové materiály – fotografie, obaly alb či záznamy z koncertů – i pečlivě provedené rekonstrukce prostor a prostředí, ve kterých hudebníci tvořili. Zajímavým zpestřením pro návštěvníky bude vstup do virtuální reality. Tam budou v odlišných prostředích a časových pásmech moci být přítomni živému provedení jedné písně ve čtyřech různých etapách hudebního zrání kapely. Co není možné v realitě naší, je možné v té virtuální.

V Čechách zná skupinu Tata Bojs snad každý: na konci 80. let začínali jako školáci z Hanspaulky, kteří nešetřili originalitou a humorem a velmi rychle si získali oblibu u širokého publika. V roce 2000 podepsali smlouvu u společnosti Warner Music a dnes vydávají pod hlavičkou legendarní české značky Supraphon. Během své existence získali devětkrát cenu APH  Anděl a řadu dalších ocenění včetně zlatých desek za prodej alb Ležatá osmička a A/B. Hudební tvorba Tata Bojs je úzce propojená s dalšími uměleckými žánry: výtvarným – především v tvorbě Milana Caise, ale také s baletem, literaturou a filmem. Ty se skupina postupně pokusí představit i v rámci doprovodného programu k výstavě. 

Koncept výstavy: MgA. Milan Cais

Pokračujte v objevování

Architektony a stroje

Výstava malíře a sochaře Jaroslava Róny představí umělcovu tvorbu ve specifické oblasti plastik ztvárňujících fantaskní architekturu archaickou, mytologickou, orwellovskou i futuristickou.


(S)tisk doby

Kulatý stůl předních žurnalistů a témata z domova i ze světa, která rezonovala v poslední době. Diskuzi nejen o volbách sledujte živě na našem Facebooku.


Jazz Poetry

Spojení poezie, jazzové hudby a symfonického orchestru! SOČR oslovil Martina Brunnera a Štěpánku Balcarovou, dvě výrazné osobnosti mladé generace jazzových skladatelů, kteří spojí tři zdánlivě odlišné světy v působivý hudební zážitek. Nenechte si ujít koncert v sále DOX+.


S hlavou v Písku na prahu změn

Laboratoř J.A.K. je živý tvůrčí prostor, kde zkoumáme svět a myšlenky Jana Amose Komenského. V rámci Laboratoře a festivalu FUK vznikne telemost mezi Sladovnou Písek a DOXem. Staňte se součástí tohoto experimentu, kde se můžete stát spolutvůrci velké výstavy.


Laboratoř Komenský

Kulatý stůl s umělci, pedagogy a odborníky. Tvořením se tvoříme. Jak vnímal J. A. Komenský kreativitu v rámci své vize o vzdělávání? Jak zpřístupnit Komenského vizi kreativně v dnešní době, aniž bychom používali vyprázděné pojmy?


Příběhem

Slavnostní zahájení vzdělávacího projektu Příběhem inspirovaného metodikou Narrative 4, jejímž zakladatelem je přední irský spisovatel Colum McCann. Metodika projektu vychází z přesvědčení, že sdílením příběhů dokážeme rozvíjet empatii.


Kroužek nad slovem

Otevřená lekce Kroužku nad slovem. Co je to vlastně jazyk? Jak vypadá a jak na nás působí? Co na srdci to na jazyku? Můžeme báseň vystavit jako obraz? Slovo se stává materiálem ke hraní, rozvíjení fantazie a kritického myšlení. Určeno dětem ve věku 8–13 let.


Paradox: Wellbeing dětí

Digitální platformy mění společnost – demokracii, naši psychiku i mezilidské vztahy. Naše psychická rovnováha je neustále testována a naše pozornost atakována novými podněty. Program zahájí přednáška francouzského dětského psychologa Borise Cyrulnika a po ní bude následovat kulatý stůl.


Malba!

Výtvarná dílna přímo s umělcem je jedinečný zážitek. A obzvlášť když je jím malíř Patrik Hábl, člověk sdílný, srdečný a štědrý. Připojte se na dílnu s celou rodinou a společně prožijte kreativní odpoledne!


Digitální budoucnost

Jaká digitální budoucnost nás čeká? Jsme svědky revoluce, která proměňuje svět kolem nás – digitalizace a datafikace se staly nejen symbolem proměny ekonomické, ale také společenské a ekologické. Workshop pro mladé ve věku od 12 do 17 let.


SLEDUJEME! kreativní učení

Pravidelný online pořad, který reaguje na aktuální témata. Tentokrát se zaměří na téma kreativního vzdělávání a pojetí kreativity ve vzdělávání. Moderuje Daniela Retková.


Lákání softwarové magie

Bitcoin, NFT, blockchain, kryptoměny, chytré kontrakty – nový technologický trend narušuje zažité rámce a fungování věcí. Jak můžeme o narativních aspektech blockchainu spekulovat jako uživatelé? A jak na současný stav reagují umělci a designéři?


Můj nový obličej

Otevřená výtvarná dílna k výstavám Nadějné vyhlídky a Tolik jiné přítomnosti. Na aktuálních výstavách se to obličeji jen hemží, tak proč je nevzít do hry a nevytvořit si svůj nový obličej?


Můj nový telefon

Digitální technologie mohou být dobrým pomocníkem, ale špatným pánem. V našem loutkovém představení se děti dozví, co je to závislost na telefonu, jak se projevuje a jaká má rizika. Určeno dětem ve věku 4–6 let.


Tolik jiné přítomnosti

Umělecký dialog dvou osobností a současně životních partnerů. Malíř Patrik Hábl patří k umělcům, kteří výjimečným způsobem pracují s obrazem i prostorem. Básnířka, slamerka, architektka a urbanistka Anna Beata Háblová osobitě propojuje prostor se slovem.


Pan Pros

Experimentální činohra Pan Pros s podtitulem Slova, která mi nepatří dnes už kultovního režiséra Jana Nebeského. Fantastický dramatik Samuel Beckett a oceňovaní herci David Prachař a Lucie Trmíková.



Noc myšlenek: Ochrana svobody tisku v Evropě

Postavení evropských novinářů v posledních několika letech není příznivé. O svobodě tisku v Evropě budou diskutovat Pavla Holcová, investigativní novinářka, a Matthew Caruana Galizia, maltský novinář a ředitel Nadace Daphne Caruany Galiziové.


Festival umění a kreativity ve vzdělávání

Známe termín konání druhého ročníku Festivalu umění a kreativity! Od 2. února vás čeká 20 festivalových dnů, které všem, jimž současný stav vzdělávání není FUK, ukážou široký potenciál učení prostřednictvím umění a uměleckého myšlení.


Na hraně

Výstava Na hraně tematizuje možnosti využití kamene jako primárního stavebního prvku šperku a zároveň upozorňuje na tenkou, ba téměř neviditelnou hranici mezi autorským šperkem a drobnou plastikou. Výstavu najdete v prvním patře design shopu DOX by Qubus.


Nadějné vyhlídky

Výstava Nadějné vyhlídky s podtitulem Dítě v současném českém umění se věnuje tematice zrození a začátku života. Rozsáhlá výstava představí širokou skupinu umělců a umělkyň různých generací a výtvarných projevů.


Vladimír Skrepl: Remixed & Reimagined

Výstava není klasickou autorskou retrospektivou či přehlídkou nových, zatím nevystavených prací. Skupina umělců na dílo Vladimíra Skrepla reaguje vlastními pracemi a ukazuje, jak široký a různorodý je Skreplův vliv na současnou uměleckou scénu.


AIGEL

AIGEL do Prahy dorazí! Na koncert této tatarsko-ruské formace, která v České republice vystoupí vůbec poprvé, a české kapely WWW Neurobeat, si musíme ještě pár měsíců počkat, ale jejich rapované verše a skvělé beaty rozhodně stojí za to!


Sumika

Hypnotizující až kontemplativní zážitek. Tak lze stručně popsat taneční inscenaci Sumika oceňované japonské choreografky Ruri Mito. Nenechte si ujít japonskou preciznost převedenou v lidský pohyb.



Je tohle konec?
Ne, to je začátek.